Feux communs – L'intelligence du faire

Qu'il soit chaleur physique ou foyer symbolique, le feu incarne une énergie qui circule entre les êtres, les idées et les matières.

Feux communs – L'intelligence du faire réunit les pratiques d'Alexis Vanasse et de Vénetia Tsibucas, deux « arteux » qui œuvrent dans l'espace de transformation, par le récit et l'archive, ainsi que la matière et le dispositif.

Chez Alexis, la chaleur se trouve dans sa pensée, dans sa capacité à mettre en relation et à reconfigurer les récits. Dans Shape of Thoughts and Belonging, il assemble des témoignages, archives et images pour exposer les tensions qui traversent la scène artistique québécoise. Son approche, explorant la mémoire et l’identité, se situe entre sociologie, poésie et histoire de l'art et révèle un milieu en constante recomposition, où les discours se frottent et se transforment au contact les uns des autres.

Quant à Vénetia, le feu est littéralement un moteur. Par l'objet céramique et des dispositifs d'exposition, elle propose une synthèse de sa recherche-création. Opérant depuis une posture d'infiltration systémique, chaque geste en génère un autre. Les pièces font de la céramique le médium par lequel les enjeux de la précarité du travail de l’artiste se révèlent et se re-révèlent.

Ensemble, iels proposent un espace où le feu qui cojite et le feu qui agit se rencontrent autour d'une condition partagée : celle des artistes qui produisent à l'intérieur de contraintes qu'ils n'ont pas choisies, et qui transforment ces contraintes en gestes cohérents.

Le samedi 26 septembre, en guise de conclusion, Feux communs – L'intelligence du faire convie le public à une table ronde réunissant des artistes, des critiques et des acteurs du milieu afin d'interroger le dispositif même de la table ronde : une forme qui organise la parole, distribue les positions, produit des formes de légitimité et participe à l'encadrement des discours sur l'art dans notre société.

Vernissage le 4 septembre 2026 | 17h à 19h

Salle de diffusion du Couvent de Beauport

11, avenue du Couvent, Québec

Exposition ouverte du

5 septembre 2026 au 4 octobre 2026

Tous les samedis et dimanches de 13h à 16h

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Activité gratuite

Crédit photo : M.R. Leblond

Table ronde

26 septembre 2026 | 10h à 12h

Animée par Vénetia Tsibucas et Alexis Vanasse

Cette table ronde ne considère pas son propre format comme un simple contenant neutre. Elle part de l'idée qu'une table ronde est aussi un dispositif : elle organise la parole, distribue des positions, produit certaines formes de légitimité et encadre ce qui peut être dit. Comment discuter des rapports de pouvoir, de la précarité ou de l'adaptation aux institutions tout en reconnaissant que cette discussion en est elle-même traversée?

À partir de cette contradiction, quatre pistes guideront les échanges : la reconnaissance de l'artiste comme travailleur et les tensions qu'elle soulève; l'adaptation aux logiques institutionnelles et aux appels de projets; les dynamiques relationnelles d'un milieu où chacun est à la fois collègue, pair et évaluateur; et, enfin, les marges de manœuvre individuelles et collectives pour préserver des espaces d'autonomie. Plutôt que de dissiper ces tensions, la discussion propose de les habiter et d'en faire le moteur d'une réflexion collective.

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Crédit photo : Alexis Vanasse

Les artistes

Alexis Vanasse

Biographie

Originaire de Drummondville, Alexis Vanasse détient un baccalauréat en arts visuels et médiatiques à l’Université Laval. Artiste-chercheur interdisciplinaire, il explore la sculpture, l’artisanat, l’installation, la photographie et l’écriture poétique. Soutenu par la générosité du Conseil des arts et des lettres du Québec dans le passé, il a reçu le soutien du programme de subvention Première Ovation en 2024 dans le cadre de son projet relationnel Repères et liaisons. Ayant exposé dans plusieurs expositions collectives sur le territoire québécois et ontarien, il cumule quatre expositions solos depuis 2022. Alexis Vanasse a exposé ses recherches lors de sa deuxième exposition solo à Projet casa, à la FAAQ et à la foire Plural en 2024. Celui-ci fut également récipiendaire du prix de la Foire en art actuel en 2023 et du Prix Videre – Relève en arts visuels décerné par la Faculté d'aménagement, d'architecture, d'art et de design de l'Université Laval. Son travail a été diffusé sur plusieurs plateformes médiatiques telles que Radio-Canada, À l’est de Vos empires, Magazine Ligne et différents journaux régionaux. Celui-ci s’est également vu décerné le prix Videre - Relève en 2025.

Démarche

Alexis Vanasse est un artiste interdisciplinaire qui explore la malléabilité et les façonnages normalisés des cadres sociaux, politiques et populaires actuels. En passant par l’écriture poétique, la sculpture, la photographie et différents savoir-faire en métier d’art, Vanasse s’approprie et se réapproprie différents codes visuels tirés de l’histoire de l’art abordant le paysage comme système de valorisation et d’exploitation de l’identité culturelle - un idéal d’abondance et de diversité. De cette même manière, il détourne des témoignages visuels afin de créer un nouveau sens symbolique dans ce qu’il définit comme l’objet-recueil. Ses recherches critiquent et repensent les discours canoniques du milieu artistique canadien et québécois, tout comme le rôle des institutions culturelles et les mécanismes de reconnaissance et de légitimation.
Celui-ci s'intéresse aux fondements sensibles dans notre rapport à la collectivité: l'héritage patrimonial et culturel; ses méthodes de conservation de diffusion et de communication; les rôles déterminant que peuvent entretenir les écoles de pensées dominantes; la commémoration du bien commun dans des contextes de précarité.
Par la reformulation des récits et des formes, l’abondance des oeuvres d’Alexis Vanasse édifie des parallèles critiques, métaphoriques et poétiques afin de nous amener à réfléchir à la notion d’harmonie et à son appartenance parfois étroite face à la pensée populaire, l’imaginaire collectif, l’encadrement médiatique, l’ergonomie institutionnelle et leurs agences sur le plan social.

Photo courtoisie de l'artiste

Vénetia Tsibucas

Biographie

Basée à Québec et à Lévis, Vénetia est titulaire d'une maîtrise en arts visuels de l'Université Laval. Aussi, elle a suivi une formation en métier d'art céramique, à la Maison des métiers d'art du Québec. Vénetia est actuellement cochercheuse au sein du projet *Contours et détours*, avec Claude Majeau (FAAD Université Laval). Son travail a été présenté dans plusieurs centres d'art et lors d'événements au Québec, ainsi que lors de manifestations autonomes.

Démarche

La pratique de Vénetia est indisciplinaire : elle circule entre céramique, moulage, archive et image générée par algorithme, qu’elle mobilise comme outils de recherche. Ses projets se développent en corpus ouverts, par accumulation, contamination et transformation. Elle s’intéresse aux systèmes d’organisation, notamment la classification, les protocoles et les archives, qu’elle pousse jusqu’à leur point de rupture. L’anarchie et le chaos constituent sa méthode de travail et permettent de créer des situations où les personnes doivent se situer et agir. En tant qu’artiste métisse, elle aborde les tabous épistémiques et les savoirs occultés à travers des pratiques matérielles, artisanales et ancestrales contemporaines.

Photo courtoisie de l'artiste